Знакомое видео. Но непривычно как-то подбирать аккорды по вычислениям, "математически" в соответствии с мелодией. Ну кому как наверное, но обычно аккорды сами определяются по собственным ощущениям после прослушивания, тем более если композиция уже хорошо знакомая. Но иногда в одной и той же композиции встречаются немного разные варианты аккордов, соответствующие данной мелодии. Например в этом видео, в песне про Ёлочку когда аккордовая последовательность "заезжает" в Am в окончании фразы, то это звучит несколько "диковато" для такой достаточно весёлой песни. Просмотрела специально несколько аудиофайлов с исполнением этой песни, нигде по-моему больше такое не встречается.

Ну-с ( у меня очередное обострение)…продолжим математические изыски …
Попробую наглядно показать еще одну «формулу» подбора аккордов в «бумажно-графически-математическом» варианте.
Основной принцип-ДОМИНАНТСЕПТАККОРД (5 ступени) рзрешается в ТОНИКУ (говоря проще-любой аккорд можно представить как местную тонику и подобрать к ней соответствующий (местный) септаккорд 5 ступени. Практически ничего сложного нет-на квинтовом звуке любого аккорда строится аккорд, являющийся к данному аккорду местной ДОМИНАНТОЙ. Непонятно?.Ща объясню…итак, простая последовательность (тоника-субдоминанта-доминанта-тоника): Am-Dm-E-Am. Представим доминанту (Е) за местную тонику и подберем к ней соответствующий ДОМИНАНТСЕПТАККОРД (5 ступени). Для Е это будет Н7. Тогда последовательность будет выглядеть так:
Am-Dm-H7 E-Am. Однако в ля-миноре (разумеется, речь о натуральном миноре) нет аккорда си-мажор-септ. Есть си-минор-септ-с пониженной квинтой-Нm7 5- и тогда последовательность будет выглядеть: Am-Dm- Нm7 5- E-Am. И это тоже не предел гармонических издевательств. Кстати…Си-мажор-септаккорд вполне допускается в ля-минорной тональности-и многие произведения это доказывают…ну, например…»тень твоей улыбки». Оставим си-мажор с его редиезом и фадиезом… Продолжая по терциям Нm7 5- дальше (до нонаккорда…(СПОКОЙНО! это не страшно) получаем си-минор-малый нонаккорд с пониженной квинтой-СИ-РЕ-ФА-ЛЯ-ДО где (к изумлению) вдруг оказался ре-минорсептаккорд….над ним тоже можно поизголяться, понизив его квинту: РЕ-ФА-ЛЯбемоль-ДО (это уже ре-минорсепт с пониженной квинтой)-и он будет лепиться в данной схеме потому как имеет в составе ЛЯбемоль (СОЛЬдиез)-звук, присущий доминантовому аккорду Е (в тональности ля-минор)…и это еще не все…для усиления ТЯГОТЕНИЯ к доминантовому аккорду (Е) попробуем понизить еще и септиму ре-минор-полуменьшенного септа-это звук ДО-при его понижении получаем СИ.(получится уменьшенный септаккорд)- И тогда «доминантовый такт» можно представить в виде
Hm7 5- Dm7 5- Ddim E7 и вся аккордовая прогрессия (тоника-субдоминанта-доминанта-тоника) примет вот такой замороченный вид:
| Am7 | Dm7 | Hm7 5- Dm7 5- Ddim E7 | Am7 | или в «ступенно-цифровом изложении»
| Im7 | IVm7 I VIIm7 5- IVm7 5- IVdim V7 | Im7 | - не будет лишним попытаться построить эту аккордовую прогрессию в других тональностях…хорошо для пальцев и ушей…
Ну а дальше фильма….

…а теперь вернемся к «ГИМНУ МУЗЫКАЛЬНОГО МАЗОХИЗМА»-я имею ввиду многострадальную «Елочку» и применим к ней полученные ФУНДАМЕНТАЛЬНЫЕ (не, ну а че?-для вас пустячок…а мне приятно) знания.
Итак. ближе к телу. Тему Елочки можно представить как две мелодические фразы (будем считать их по 4 такта каждая), причем вторая фраза-повторяется. Конец каждой фразы знаменуется ЖЫРНОЙ точкой тоники-и это есть факт. Не будем его оспаривать-итак, четвертый такт первой фразы-очевидно-гармонизируется тоническим трезвучием (или септаккордом первой ступени-почему нет?...для простоты пусть будет трезвучие). ВСЕ! РЕШИЛИ!-4 такт-До-мажор. Это тоника…а в тонику, как известно, разрешается ДОМИНАНТСЕПТАККОРД (то есть малый мажорный септаккорд 5 ступени)-в данном случае это Соль-мажор-септаккорд…ну, вероятно-уж конец 3 такта стопудово будет под соль-мажором….а вот его начало…представив соль-мажор за местную тонику, подбираем его типа доминанту…это будет ре-мажор…однако, поскольку ре-мажора (аккорда) в тональности до-мажор нет, зациклимся на слоге РЕ-а уж он в до-мажоре ослице…олисце…олицетворяет минорный септаккорд 2 ступени (клянус чесслово)-то есть вполне понятный ре-минорсептаккорд. И тогда 3 такт мы имеем в виде чередования двух аккордрв-ре-минорсептаккорда и соль-мажорсептаккорда, разрешающегося, в свою очередь, в тоническое трзвучие до-мажор (4 такт):
| 1 | 2 | Dm7 G7 | C | -или в ступенно-цифровом формате- | IIm7 V7 | I |-причем этот стишочек «два-пять-один»-целесообразно запомнить-ибо эта гармоническая связка есть практически в каждом произведении (ну для мажора ДВА ПЯТЬ ОДИН…для параллельного минора соответственно «четыре-семь-три»…)
Че, страшно? Ниче… «будь безмятежен, как цветок лотоса у подножия храма истины» (китайский перевод есть в интернете). Первый такт первой фразы….да фигня!-просто ТОНИКА!-и все…До мажор:
| C | 2 | Dm7 G7 | C |
Такт №2…пойдем с конца-то есть с 3 такта …он начинатся с ре-минора…пусть это будет тоника…тогда доминантой к ней станет ля-мажорсептаккорд-и в таком виде:
| C | A7 | Dm7 G7 | C |-Елочка вполне успешно будет расти и-как поется в другой песенке –«каждой иголочкой радовает нас…». Поищем свой путь-подберем аккорды, где есть МИ и СОЛЬ,. Вариант с ми-минором приняли к сведению и оставили…ля-мажор-тут все понятно-это доминанта к ре…..однако… в ля –мажоре есть Д0-диез….и тут вроде как плавненькая басовая линия идет-ДО-Д0диез-РЕ….ДОдиез…МИ….СОЛЬ….уменьшенное трезвучие…НО МЫ НЕ ИЩЕМ ЛЕГКИХ ПУТЕЙ!_ДАЕШЬ УМЕНЬШЕННЫЙ СЕПТАККОРД!-ДОдиез уменьшенный (я не знаю где взять символ «диез» поэтому буду обозначать его буквами is-как принято в академической теории).Теперь первая фраза будет иметь такую гармонию:
| C | Cis dim| Dm7 G7 | C |
…ну-с… второй кусочек пирога (вторая мелодическая фраза)…пусть он будет диетическим-пожалеем гармонистов-академистов-традиционалов.
Итак, 3 и 4 такты аналогичны таким же в первой фразе…-ну и не станем ничего менять.
Такт 2-такой же, как 1 такт в первой фразе-ну и пусть он гармонизируется тоническим трезвучием. А вот 1 такт второй фразы….что-то совсем мы забыли о субдоминантовой функции…вот пущай субдминанта-ФАмажор и гармонизирует 1 такт. В итоге получаем:
| F | C | Dm7 G7 | C |….(не, ну я ж не могу не напакостить….)-представим ФАмажор как местную тонику и подберем к ней соответствующий ДОМИНАНТСЕПТАККОРД (это будет ДО-мажордоминантсептаккорд-С7-который мы вставим в конце предшествующего субдоминантовой функции (фа-мажору) такта. Получается:
| C | Cis dim| Dm7 G7 | C С7 |
| F | C | Dm7 G7 | C |-ну вот, мы дошли до того, что взяли елочку домой..Теперь надо закрепить собственнические права на сей новогодний фетиш-повторить вторую фразу…это будет финальный мелодический кусочек…не…это будет АПОФЕОЗ!!!! АПОКАЛИПСИС ТРАДИЦИОННО-ГАРМОНИЧЕСКОЙ МОРАЛИ!!! ТОРЖЕСТВО МУЗЫКАЛЬНОЙ ЭНТРОПИИ!! (не, ну че…красиво звучит…солидно так…)
Ладно, ближе к делу. Повтор второй мелодической фразы. 2 такт…в первой фразе такты 1 и 2 –мелодичеки одинаковые-получили разную гармонизацию. Почему бы эту гармонизацию не применить для 2 такта в финальной мелодике? Да без проблем:
| 1 | C Cis dim | Dm7 G7 | C |
А почему бы и в 1 такте последней фразы не применить подобный гармонический ход? Ищем, хде у нас (в каком аккорде) есть звуки ЛЯ и ДО…причем желательно подобрать что-нибудь оригинальное….например, какой-нибудь проходящий аккорд….наподобие ДОдиез-уменьшенного…ЕСТЬ ТАКОЙ АККОРД!-это будет ФАдиез-уменьшенный септаккорд (Fis dim)…пойдем дальше…в 3 такте вместо привычной, обычной доминанты-СОЛЬмажора произведем ТРИТОНОВУЮ замену-то есть аккорд, построенный от ступени на ТРИ тона ниже чем СОЛЬ…это будет РЕбемоль-от которой строим малый мажорный септаккорд (так называемая «вторая низкая»…она, конечно, мало и редко используется в современной эстрадной и поп-музыке…как считают авторитеты…. но альцгеймерам можно). ФАмажор в третьей строчке мы так же считаем тоникой и подставляем к нему соответствующий доминантсептаккорд.
Ну и, наконец, все это завершатся ну просто ОРГАСТИЧЕСКОЙ В СВОЕЙ ПЕРВОЗДАННО-МАЗОХИСТКОЙ красоте ТОНИКОЙ…да здравствует ДО МАЖОР!!!
ИТОГО:

| C | Cis dim | Dm7 G7 | C С7 |
| F | C | Dm7 G7 | C С7 |
| F Fis dim| C Cis dim | Dm7 Des7 | C |
(не знаю, где взять символ «бемоль», поэтому обозначим ее «академически»- es)

Вот такая вот получилась хвойная заморочка. Здесь использованы принципы подбора побочной доминантыи и применения проходящих (альтерированных) аккордов.
Сам же подбор аккордов осуществлен как бы СЗАДУ НАПЕРЕД-от последнего «тонического» такта к предыдущим…ну и дальше к началу…
…ну а теперь фильма…

doctorjazz63
Символ Название Код
♪ Восьмая 13
♫ Восьмые (с ребром) 14
♬ Шестнадцатые (с ребр.) 9836
♭ Бемоль 9837
♮ Бекар 9838
♯ Диез 9839

В MS Word, на пустом листе, удерживая на клавиатуре кнопку Alt набираем соответствующий код символа, кнопку Alt отпускаем. Копируем символ в нужное нам место в тексте. Вместо бемоля вполне подойдет строчная (маленькая) латинская буква b.

Кому интересно: Список ALT-кодов

Насчёт вставки в текст диеза всё гораздо проще- в режиме англоязычной клавиатуры нажимаем SHIFT а затем 3. Для бемоля, как тут уже сказали подойдёт маленькая буква B из английского алфавита, а значок бекара в тексте и ни к чему употреблять, это же не знак альтерации, а наоборот- знак отмены знака альтерации, и он нужен только в написании нот. Потому в тексте "ля-бемоль-бекар" писать ни к чему, это будет просто "ля".

Марина, случаи применения в тексте того или иного знака (в т.ч. бекара) разные бывают. В обозначении аккордов- не нужен, а вот в пояснениях по нотной грамоте- может пригодиться.

мои три класса образования не дают мне понять, что такое уменьшенное трезвучие и минорный малый септаккорд... Может на сайте есть какой-то справочник по аккордам?

Такие вопросы можно было задавать лет много назад. В те времена подобные знания были под запретом, и предавались лишь особо посвященным, да и то по великому блату. Сейчас это как бы... они мягко говоря, прям вопиют о недостаточном интересе к предмету. Ибо есть яндекс, если тема волнует)
yandex.ru/search/?clid=9582&text=что%20т...звучие&l10n=ru&lr=62
yandex.ru/search/?text=что%20такое%20мин...корд&lr=62&clid=9582
yandex.ru/search/?clid=9582&text=справоч...кордам&l10n=ru&lr=62

Случайно забрел в тему. Наворотили сложностей... сочувствую начинающим, которые это переваривают.

1. В любой тональности может быть любая нота в мелодии, и в аккорде. Вопрос в последовательностях. Для простоты - в ля миноре - любая черная клавиша. Причем это в самых простых и типовых последовательностях. До диез - ля мажор, ре диез - си, фа диез - ля минор 6 (по сути от же ля минор, только чуть более настойчивый), соль диез - ми. Си бемоль - или одноименный аккорд, или соль минор. Это даже без септов, уменьшенных, девяток и проч..

2. Подбор аккордов - тоже без догм, только по ощущениям. Почему? Да потому, что основа музыки - это не только аккордовые звуки, а еще и ладовые тяготения. Именно они дают музыке жизнь, движуху. И уж как там кто чего придумает...
Самый простой пример: в том же ля миноре можно поставить в мелодии ноту соль и тянуть целый такт. Или си, или фа... все это не аккордовые ноты - но они создают стремление ноты куда-то разродиться, в ближайшую ноту опорную текущего аккорда, на определенной доле такта. Либо вписаться в следующий аккорд.

В музыке много таких фишек, и пока изучишь как оно формально в теории, можно сдохнуть, или перейти в управдомы. Слушать надо, и думать, почему оно так. И учиться чуйствовать.

К тому времени, как я официально изучал теории в муз.училище, почти все я знал из практики игры/аудизма и общения с другими музыкантами, часто куда более грамотными. Отовсюду собиралось, переваривалось. А уж сейчас с интернетом можно вполне лихим галопом много во что въехать.

Новичкам - о тяготении/разрешении. За несколько слов.

Ставим ля минор - и тыкаем чуть повыше ноту си. Чувствуется некоторое напряжение.

Это нотка си хочет перейти в ближайшие аккордовые ноты от ля минора, то есть в ноту ля, или в ноту до. То есть разрешиться от своего неустойчивого бремени в эти нотки.

Либо. если эта си остается на месте, то аккорд просится перейти в тот, где есть нота си. То есть это либо соль мажор, либо ми (мажор или минор), или уменьшенный от си (си-ре-фа), или ре минор 6 (ре-фа-ля-си), в си мажор (си-ре диез-фа диез) ... и т.д. То есть появляется вектор, кто-то куда-то хочет перейти/разрешиться, а не стоять тупо на месте.

На этом строится куча приемов в создании настроения мелодии, гармонической обыгровки аккорда, и вообще эт полезная штука. И поскольку формально любая взятая нотка есть часть общего аккорда, зачастую довольно сложно построенного, то музыка - это вечное чередование ладовых тяготений, гармонических разрешений... Суть проста, а вот грамотно сделать - вот тут надо почесать репу.

sng61 пишет: Для меня "левой рукой" на самоиграе перейти на другую ноту (не на все, но по большнй части) особой проблемы нет... Немного поиграть и в приницпе можно играть без ошибок. Сложнее гораздо с правой рукой. Но это дело касается в основном тех маленьких демонстрашек, которые я выкидываю на ютуб.

Ведь когда занимался халтурами лет 20 назад - в основном надо выучить проигрыш к песне в другой (удобной) тональности для правой руки. Выучить, я имею ввиду чтоб оно "вбилось" в мышечную память пальцев. Когда не было самоиграев так все и заучивалось несколькими репетициями.

Самоиграи да и не только, с возможностью транспонирования облегчили эту задачу, ведь большинство песен достаточно легко подбираются в ля миноре (до мажоре) / ре миноре (фа мажоре) / ми миноре (соль мажоре)... ну и еще несколько "белоклавишных" тональностей. В этом плане играть на гитаре, если брать аккорды баррэ и играть без "открытых" струн соло - гораздо проще - сдвинул на один лад и играй как обычно (вне зависимости о "цвета" ноты)...

Лишь только по этой прицине я почти все свои демки играю в ля миноре, мне даже кто-то на ютубе задал вопрос по этому поводу, я и ответил, что для "экономии времени" и смысл моих демонстрашек сводится к другому. Ибо потратив несколько минут, чтобы что-то подобрать в ля миноре (до мажоре) я в конечном итоге запишу демку какого-либо стиля за несколько минут и возможно интересующимся новичкам будет какой-то отправной точкой для разучивания той или иной песенки, возможно я не все правильно и точно играю ибо не слушаю оригинал, а играю так как есть в гоове, но никто не запрещает в дальнейшем новичку подобрать найти ноты или подобрать и сыграть правильно...

На данный момент я немного поигрываю с живым коллективом (гитара ритм соло и бас и конечно ионика (ц)) играем мы для себя, для своего удовольствия... пока нигде не выступали да и было то всего репетиций по пальцам можно перечесть... Играем в основном какие то известные современные и не только песенки, не буду озвучивать репертуар, но достаточно смешанный. Так вот, для этого всего мы подбираем и разучиваем все эти песенки уже в оригинальных тональностях (вне зависимости от цвета клавиш). Ессно, что клавиши не работают у меня в режиме самоиграя, за исключением барабасов (если вдруг отсутствует барабанщек на репетиции).


Посему вывод мой таков (поддержу sng61): если человек только только начинает изучать - пускай начинает пока с простых тональностей. Но как только он почувствует, что изучил этих "три аккорда" (условно) в ля миноре пробует ре минор, ми минор, до минор и т д. Потом уже пробует все тоже самое подбирать в остальных тональностях (чтобы не зацикливаться на какой то одной композиции - в тональностях оригинальных).

Конечно это все надо делать не сразу и не наскоком... со временем придет и опыт и прочее.

С завистью белой смотрю и наблюдаю за игрой пианистов, которые могут абсолютно все и в любой момент перестроиться с одной на другую тональность (вне зависимости от цвета и знаков альтерации).

Имхо...

Один возможно тупой вопрос. Мне кажется или действительно избегают мажорный септаккорд как две малых терции?
Например, G7 как си-ре-фа? Или всё равно играй как хочешь? Мне кажется предпочтение отдают аккорду с секундой,
например, си-фа-соль. И что интересно в басу итак соль как бы можно и не дублировать. Мне, например, нравится
уменьшённое трезвучие. Или может тут и нет проблем, игрй как хош? Я имею ввиду левую руку пианиста.
Хотя наверное у духовых и струнных есть свои традиции голосоведения...
А может тут индивидуальность и стиль можно проявить?

мажорный аккорд из малых терций не бывает...именно присутствие большой определяет МАЖОРНОСТЬ...си-ре-фа-это уменьшенное трезвучие (G 5-). Синтезатор в таком виде именно так его и распознает...в расположении си-фа-соль скорее всего прочтет как соль-мажор септаккорд
другой вопрос-применение аккорда в гармонической связке-если уменьшеное трезвучие-это больше функция 7 ступени, мажорный септаккорд имеет другие задачи.
так что вариант "играй как хош" не прокатит-будет резать ухо....впрочем-опять же значение имеет басовый голос...ну и степень индивидуальной гармонической извращенности-то бишь индивидуальность...как гласит БОЛЬШАЯ ГАРМОНИЧЕСКАЯ теория-в любом месте может быть взят любой аккорд...но его появление должно быть подготовлено и обосновано...ну вот как-то так

Не, речь не о самоиграй, а о том, что бас подразумевается, а аккорд в левой руке.
Например, Dm | Am | E7 (соль#-си-ре) | Am ...

Кстати, в книжках по джазу обычно говорят, что широкое расположение предпочтительно,
но это хорошо для баллад и медленного темпа, а мне интересно побыстрее

в исполнении в режиме "пианина" вполне допустим "неполный" аккорд как в правой, так и в левой руке...обычно в таких случаях аккорд "достраивается " либо мелодической линией, либо в партии другой руки.В этом случае наличие баса внизу (либо примы аккорда) не является абсолютно необходимым-гармонически голосоведение вполне может быть обеспечено другими звуками аккорда и голосоведением (разумеется, все до известных пределов)
широкое распложение аккордов-конечно, в "фортепианном" варианте игры предпочтительнее-это отвечает одному из правил ПИАНИЗМА (искусства игры на фортепиано)-чем ниже на клавиатуре, тем интервалы шире, чем правее-тем интервалы меньше
вот, например ля-минор-септаккорд можно взять так-левой рукой интервал септиму-ЛЯ-СОЛЬ, правой-большую терцию в октаву выше ДО-МИ
другой вопрос, что подобная техника взятия аккордов требует и особой подготовки-это весьма непросто...я пытался как-то приобщиться...но...мне стало лень и я вернулся в лоно самограя.
с другой стороны, аккомпанирующая левая рука пианиста может брать как полный аккорд,так и его часть. какую именно?-дело вкуса и чувство меры
в описанном тобой примере (я по тупости не сразу въехал) вариант "играть как хош"-вполне допустим...а ухо-если надо-подправит

Standard: This is the normal chord recognition mode.

Pianist1: In this mode, the E-A7 only recognizes chords that consist
of at least three notes. Playing only two notes will not cause
the style’s key to change.

Pianist2: Same as “Pianist1” while the Hold pedal is not pressed.
If you press the Hold pedal, the E-A7 even recognizes
“chords” when you press only one note. If the hold pedal is
still pressed, chord recognition continues up to a maximum
of 5 played keys.

Intelligent: Select this option when you want the chord recognition
function to supply the missing notes of the chords you play.

Easy: This is another “intelligent” chord fingering system. It works as follows:

Major chords = Press the key that corresponds to the chord’s fundamental.
Minor chords = Fundamental + any black key to the left of the fundamental.
Seventh chords = Fundamental + any white key to the left of the fundamental.
Minor seventh chords = Fundamental + any black key to the left + any white key to the left.

Всем Привет! Темку эту увидел. Интересная. У меня кася 6000 была и учился играть и как то не заморачивался на счет аккордов.Хотя некоторые ставил упрощенные и привык.Когда взял 670 ку,то там многие аккорды упрощенные уже не подходили и пришлось переучиваться.Сейчас стараюсь играть аккордами,как в таблице,в начале этой темы.Она у меня с касей шла.Но вот как то привык ставить упрощенные септаккорды .например: Е7 это Ре и МИ ,хотя если по нормальному то это Ми Соль# Cи ре. Его я в принципе ставлю нормально,но вот к примеру F7 это уже конечно))) Фа Ля До Ре# фиг его нормально поставишь) А еще если быстро,то вообще. Пальцы толком не лезут,хотя не толстые) ну и т д. И я вот думаю,а оно мне надо? Хотя в душе то конечно хочется более профессионально играть и вот думаю попадется мне в какой то момент где нибудь инструмент,где нет упрощенных аккордов и сыграть не получится) Я думаю многие на упрощенных играют или раньше играли. Какие будут советы? )) Да вот и еще: А7 это Соль Ля упрощенный,а настоящий Ля До# Ми Соль,так он вообще выходит за аккордную зону.

F7 - ля, ми-бемль, фа
G7 - фа, соль, си, ре

Антон пишет: ...горе твое велико...и помочь тебе может только чудо...ну-или я...по мелочи. ....попробуй взять А7 в таком порядке (слева направо) Ми-Соль-Ля-До#
это называется ОБРАЩЕНИЕМ АККОРДА...полистай темку дальше-там много интересного

А7 - Ля-До#-Ми-Соль, переставь ноты Соль-Ля-До#-Ми или Ми-Соль-Ля-До#

doctorjazz63 пишет: А жена мне сказала Соль ля До# Ми )) Слева направо и она и вы правы. Я к чему это уточняю,к примеру на пианино если ставить,то какой?

Антон Совсем тут что-то запуталось. Аккорд F7 это фа, ля, до и ми-бемоль, то есть септима аккорда, которую здесь логичнее перенести вниз, и получится ми-бемоль, фа, ля, до. С другой стороны, ми-бемоль это и ре-диез, но здесь правильнее всё же считать ми-бемоль, так как тональность фа мажор бемольная, а аккорд F7 это аккорд от тоники этой тональности. Брать все эти ноты для включения этого аккорда аккомпанемента действительно неудобно (а есть и ещё более сложные случаи), для этого и есть упрощённое взятие аккордов (автоаккомпанемента). Использовать обращения аккордов- значит запутаться ещё больше, и не всегда это решает проблему сложности аппликатуры. Так что не "заморачивайтесь", берите в упрощённом виде, хотя бы там где сложно. А если попадётся потом где-нибудь инструмент без упрощённого взятия аккордов, так значит он и без автоаккомпанемента вообще, так что такой ситуации в принципе не должно быть.

Хочется более профессионально) Просто некоторые песни долго играю и уже мышечная память автоматом ставит две клавиши.Как вариант учить новые мелодии и ставить реальные септаккорды)вот пример: Пришел я в муз магазин Корги посмотреть. Начал пробовать звуки и вот он он видит нормальные аккорды,а а упрощенные септы уже не видит,а я только их упрощенно ставлю. Вот так) В нем есть конечно настройка,но не будешь же в магазине это делать,да и продавцы только как включать знают)

Антон Ну тут уж каждый для себя выбирает степень сложности, которую хочет освоить. Если кто хочет сложнее, можно вообще не пользоваться автоаккомпанементом и играть как на фортепьяно, с обычным аккомпанементом. Но не думаю что в каких-то инструментах сейчас отсутствует функция упрощённого взятия аккордов, просто она может не всегда включена. Всё ведь идёт по пути упрощения (конечно с возможностью выбора). Вот сейчас даже дошло до возможности электронного транспонирования, то есть смены тональности без смены аппликатуры (по-моему это функция даже более унижающая чем упрощённое взятие аккордов, но опять же надо уточнить- упрощённое включение аккордов автоаккомпанемента). Или автоматический подбор аккордов к данной мелодии, ну куда уж дальше ?

Cmaj7 -- до, ми, си (пятую ступень в любом аккорде можно не брать)
Лучше всего отключить автоаккомпанимент и поиграть аккорды
на звуке пианино, лучше аккорды строить между D3-й и F4-й октавы.
(Хотя играть в стиле вовсе не надо теми же аппликатурами)

DOCTORJAZZ63 В связи с этим напрашивается такой вывод. Начинающему пользоваться упрощённым взятием " противопоказано", надо сначала изучить строение аккордов. А тем кто уже это хорошо знает можно и в упрощённом виде брать. Ну то есть как в математике- освоили вычисления в уме, потом можно и за логарифмическую линейку браться, а сейчас за калькулятор. Но всё же в случае автоаккомпанемента это не совсем так, из-за специфики использования этой функции.